Juan Francisco Casas

Publicado

After(h)ours

Noviembre 17 2011 a Enero 20 2012



Casas reconoce como rasgos esenciales de su trabajo el contraste entre la ortodoxia académica y el uso de medios nuevos como el bolígrafo Bic o el rotulador; lo banal convertido en trascendente dentro del espacio pintado; el «hedonismo doméstico»; la ironía de la labor artística; la eleccion de momentos concretos, de manera separada e independiente del contexto en el que se produjeron; el retrato entendido como un soporto y un medio, nunca un fín; todo ello recreado en un mundo lúdico y deshinibido, en el que se reconoce la perspectiva íntima y personal de este artista que contempla su propia cotidianidad de manera descarnada.



Boletín de prensa

El próximo jueves 17 de Noviembre Espacio2 / Galería El Museo inaugura la primera exposición individual del artista español Juan Francisco Casas (1976- Jaen, España) titulada “After(H)ours”. La muestra agrupa dibujos extraordinarios realizados con bolígrafo BIC Cristal azul y varias pinturas al oleo realizadas antes de los dibujos con bolígrafo.

La obra de Juan Francisco Casas recrea con grandes dosis de sensualidad y promiscua cercanía un retrato generacional en el que se reconoce la perspectiva íntima y personal de un artista involucrado en la narración visual y en la anécdota que acontece. Para Juan Francisco el componente autobiográfico es un signo clave en el desarrollo de sus obras. Como ha reconocido en varias ocasiones “las caras y los cuerpos de otras personas…” le valen como medios para contar su propia vida. En el mundo lúdico y desinhibido que perfila no aparecen seres desconocidos o ajenos al artista; no se trata de personajes anónimos “captados” para ese momento. Son amigos o conocidos que participan de la vida profesional, personal e íntima del artista. Sin embargo, los retratos de Juan Francisco no pretenden interpretar al retratado, -aun cuando revelan demasiados datos e información del protagonista-; no ponen el énfasis en resaltar lo extraordinario o excepcional del instante, no buscan revelar postulados inescrutables. El propio artista ha afirmado que elige temas carentes de la menor trascendencia -entendida ésta en los términos que históricamente se le ha atribuido para abordar las temáticas del arte-. A Casas le interesa mucho más mostrar lo que la realidad le descubre y, a ser posible, con la mayor escrupulosidad plástica.

La vida que se dibuja en las obras de esta exposición transcurre casi siempre ‘afterhours’; otras veces es ‘the day after’ una noche de juerga y diversión, el desmemoriado amanecer en el que apenas se reconoce ¿de dónde venimos? o ¿adónde vamos? En estas obras, sus amistades -las femeninas, especialmente- protagonizan la anécdota, primero fotografiada y luego dibujada. Mujeres risueñas y sensuales, desnudas, felices y despreocupadas que son sorprendidas en una instantánea inesperada, para la que no “posan” ni se atavían y que consiguen con ese desenfado y desprejuiciadas actitudes cargar de frescura y vitalidad la obra que las encumbra. Cuando se trata de autorretratos, el artista recibe el mismo tratamiento, su intención es mostrarse tal cual es, al tiempo que desafía las circunstancias miméticas clásicas de representación. A partir de obras en series el artista contempla su propia cotidianidad de manera descarnada y alejada de la representación mítica o condescendiente de sí mismo.

Para Casas, precursor de la utilización de un simple bolígrafo BIC en sus obras, constituye un reto el manejo de esta técnica (de la cual recientemente han surgido varios seguidores sin que puedan llegar a igual grado de virtuosismo) así como también son un reto las complicadas composiciones donde intervienen, entre otros elementos, la luz, el agua, el cabello, las pieles y el espacio interior que cada vez las hacen más complejas, hasta llegar a un mayor desafío involucrando el factor tiempo y con él, el desplazamiento de las imágenes en sus complicadas secuencias. Por consiguiente, sus dibujos implican la exactitud en el planteamiento de cuerpos y objetos. Al mismo tiempo, la visión cargada de humor y desparpajo, la apropiación inteligente y manipuladora que realiza de los recursos plásticos académicos, el nexo dialéctico que plantea entre el espectador, la obra y el artista, y la concepción de composición de obras en series, configuran ese lenguaje directo, diáfano y efectivo que sustantiva toda su obra.

Juan Francisco Casas es Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Granada y Premio Nacional de Fin de carrera del Ministerio de Educación y Ciencia. En 2002 finalizó el Doctorado en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Granada. Fue el ganador del Premio de Pintura ABC en la edición 2004 y seleccionado para la Muestra de Arte INJUVE 2002 en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. En la 2ª Bienal de Praga de mayo del 2005 fue el único representante de España. En 2008 obtuvo la Beca de la Real Academia de España en Roma donde residió un año. En esa ciudad colaboró con el artista Joseph Kosuth, así como en el montaje de su exposición de La Casa Encendida de Madrid. En ese mismo año participó en la exposición “Inventio” que se presentó en la Real Academia de España en Roma y en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid.

De vuelta en España, formó parte de la exposición itinerante 10 Años de Arte en los Premios ABC exhibida en el Instituto Cervantes de Nueva York y de Moscú, y que recorrerá otras sedes de esta institución en Tokio y París. Ha realizado numerosas exposiciones individuales destacando Saturdaynigthbathroom y Bare(ly)there (Galería Fernando Pradilla, Madrid, 2005 y 2008 respectivamente), MyLovingNation (Galería Ferrán Cano, Palma de Mallorca, 2007), Sacrebleu! (Galería Sandunga, Granada, 2006), Mis(s)behave (Sala Rivadavia, Diputación provincial de Cádiz, 2006) y participado en diversas ferias nacionales e internacionales, entre las que destacan ARCO (Madrid) , KIAF (Seúl), SCOPE BASEL (Basilea), SP Arte (Sao Paulo), ArteBA (Buenos Aires), Arte Américas (Miami), TIAF (Toronto), FIA (Caracas), ArtMadrid (Madrid), entre otras. . Su obra se encuentra en el Museo Artium de Vitoria, en las colecciones de ABC-Vocento, de INJUVE, de Caja Granada, de la Diputación Provincial de Cádiz, y de numerosas colecciones particulares en España y en el extranjero. Como labor paralela ha publicado numerosos libros entre los que destacan los poemarios Thesummerhaikus y A y otros poemas de relleno en Ediciones Alea Blanca.

La exposición estará abierta hasta Enero de 2012 en La Galería El Museo: Carrera 11 No. 93 A- 43. Lunes a viernes de 9:00 a.m. a 7:00 p.m. y sábados de 2:00 p.m. a 7:00 p.m. en jornada continua.

Press release - English

On Thursday November 17, Galeria El Museo-Espacio2 opens the first solo exhibition of Spanish artist Juan Francisco Casas (1976 – Jaen, Spain) entitled ‘After (H) ours’. The exhibition brings together drawings made with a BIC ballpoint blue pen and a black marker. These works come in medium and large formats.

The work of Juan Francisco Casas recreates a great deal of sensuality and certain promiscuous closeness; a generational portrait that recognizes the personal and intimate perspective of an artist involved in visual storytelling and story happenings. For Juan Francisco the autobiographical component is key in the development of his works. As acknowledged on several occasions «the faces and bodies of other people …» work as a means of telling his own life story. In the ludic and uninhibited world he profiles, the characters are not unknown beings or anonymous to him, they are not people just «captured» for the moment; they are friends or acquaintances who participate in his professional, personal and even intimate life. However, the portraits of Juan Francisco are not intended to portray the sitter, even if there is a lot of information revealed in the portrait, there is no emphasis on highlighting the extra-ordinary or exceptional instant, it does not seek to reveal the inscrutable. The artist himself has stated that he chooses subjects lacking transcendental weight, this in the terms of revealing historically arty topics (art historical themes). Casas is much more interested in showing what reality reveals, and if possible, treating it with the greatest artistic rigour.

The life drawn in the works of this exhibition takes place almost always afterhours, sometimes it is the day after the night before, the forgetful dawn in which we are only just able to recognize: where we come from or where we are going to? In these works, his female friendships, especially, are the stars of the story; first photographed and then drawn. Smiling and sexy women appear naked, happy and carefree. They are caught in an unexpected instant, for which they do not «pose» but neither they feel uncomfortable; their free and unprejudiced attitude charge the images with freshness and vitality. When it comes to self-portraits, the artist showcases the same treatment, his intention is to show himself as he is, while challenging classical mimetic representation. Through his works, sometimes presented in a series, the artist contemplates his own everyday life in a crude manner and away from a mythical or condescending representation of himself.

The means economy – only a BIC pen and a black marker – are enough to create an absolute mastery of technique. The vision charged with humour and brashness, the intelligent and manipulative appropriation of some visual arts academic resources, the dialectical nexus posed between the viewer and the artist’s work, and the concept of composition of the series in his work translate to that direct, transparent and effective language that give meaning to his work.

Juan Francisco Casas holds a degree in Fine Art from the University of Granada and also the ‘Premio Nacional de Fin de Carrera’ (End of Degree National Prize) from the Ministry of Education and Science. In 2002 he completed a PhD in Fine Art at the University of Granada. He won the ‘Premio de Pintura ABC’ (ABC Painting Prize) in 2004 and he was selected for the INJUVE Art Show 2002 at the ‘Circulo de Bellas Artes’ (Fine Art Circle) in Madrid. In the 2nd Prague Bienal, which took place in May 2005, he was Spain’s only participant. In 2008, he received the award from the Royal Academy of Spain located in Rome, where he lived for a year. There he collaborated with the artist Joseph Kosuth, as well as helping him with the production of his exhibition at La Casa Encendida in Madrid. In the same year he participated in the exhibition ‘Inventio’ shown at the Royal Academy of Spain in Rome and at the Royal Academy of Fine Arts of San Fernando in Madrid.

Back in Spain, he was part of the exhibition ’10 Years of ABC Art Awards’, which was displayed at the Instituto Cervantes in New York and Moscow, and it will tour other venues of this same institution in Tokyo and Paris. He has had numerous solo exhibitions highlighting ‘Saturdaynigthbathroom’ and ‘Bare (ly) there’ at Galeria Fernando Pradilla (Madrid) in 2005 and 2008 respectively, as well as ‘MyLovingNation’ at Galeria Ferran Cano (Palma de Mallorca) in 2007, ‘Sacrebleu!’ at Galeria Sandunga (Granada)in 2006, ‘My (s) Behave’ at Sala Rivadavia (Provincial de Cádiz) in 2006, and has participated in various national and international art fairs, such as ARCO (Madrid), KIAF (Seoul), SCOPE BASEL (Basel), SP Arte (Sao Paulo), ArteBA (Buenos Aires), Arte Americas (Miami), TIAF (Toronto), FIA (Caracas), ArtMadrid (Madrid), amongst others. His work is also in the Artium Museum in Vitoria, in the ABC-Vocento collections of INJUVE of Caja Granada, Diputación Provincial de Cádiz, and numerous private collections in Spain and abroad.In parallel, he has published numerous books including the poetry collections ‘Thesummerhaikus’ and ‘A and other poems’ Alea Blanca Ed.

The exhibition runs until January 2012 at La Galeria El Museo: Carrera 11 No. 93 A-43. Monday to Friday from 9:00 a.m. to 7:00 pm and Saturday from 2:00 pm to 7:00 pm.

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