Galería 1er Piso

Hugo Zapata | Juan Antonio Roda «Magma» | «Santuarios»

Galería 1er Piso Calle 81

Noviembre 18 – Enero 29 | 2022

 

 

He encontrado, por azar, en el interior de las rocas que trabajo, huellas cercanas a pictogramas, a signos, a señales, a ideogramas. Son gestos de un magma primigenio, rastros del trajinar de la materia en la eternidad del tiempo geológico, vestigios de avalanchas, de metales licuados, rocas blandas, cuarzos y cristales, que aun hoy, se expanden desde la ardiente oscuridad del centro de la Tierra.

La última serie que pintó la llamó Santuarios. Era una serie pensada para ser expuesta en Madrid, en la galería Fernando Pradilla, al otro lado del océano. Era de cierta manera, o no, era ciertamente su última cruzada del gran Atlántico. Él lo sabía y ya no le tenía ganas a ese viaje

Hugo Zapata » Magma»

Galería 1er Piso

Septiembre 18 – Octubre 30 | 2021

 

 

He encontrado, por azar, en el interior de las rocas que trabajo, huellas cercanas a pictogramas, a signos, a señales, a ideogramas. Son gestos de un magma primigenio, rastros del trajinar de la materia en la eternidad del tiempo geológico, vestigios de avalanchas, de metales licuados, rocas blandas, cuarzos y cristales, que aun hoy, se expanden desde la ardiente oscuridad del centro de la Tierra. Son cenizas de hojas, pisadas de garzas en el barro, trazos de caracoles, de helechos, de semillas que cayeron en los espejos de agua o quedaron atrapadas en densos lodazales.

Gonzalo Ariza «Intéprete de la naturaleza»

Galería 1er Piso

Junio 12 – Septiembre 11 | 2021

 

 

Gonzalo Ariza (Bogotá, 1912 – 1995) fue uno de los más reconocidos artistas que centraron su obra en la naturaleza colombiana y el último de los grandes paisajistas del siglo XX. Sus obras, fuertemente influenciadas por sus años de formación en el Japón, le permitieron crear un estilo propio para recrear los distintos climas y paisajes del interior del país. En sus pinturas se interesa por la luz, la atmósfera, la nubosidad y las sensaciones ambientales de los diferentes climas. Se detiene en los detalles morfológicos de la flora y las especies vegetales que representa.

Maestros 2020

Galería 1er Piso

Noviembre 13 – Enero 30 | 2021

 

Durante el Siglo XX el arte colombiano se abre en las más variadas direcciones combinando libremente tendencias e inclinaciones, de tal manera que se evidencia la pluralidad en la actividad creativa. Obras costumbristas, paisajes y bodegones fueron los protagonistas por excelencia durante varias décadas; desde allí, y con el apoyo y guía de los maestros de las escuelas que en alguna época de su vida habían tenido acceso directo a las tendencias y vanguardias occidentales de principio de siglo, la plástica colombiana fue adquiriendo cada vez más autonomía, consistencia y vigor.

Jorge Cabieses «Estados de un Cuerpo»

Galería 1er Piso

Septiembre 17 – Noviembre 7 | 2020

 

El artista peruano Jorge Cabieses (Lima, 1971) regresa a la Galería El Museo con su exposición Estados de un cuerpo. La muestra reúne una selección de pinturas recientes y collages en pequeño formato creados a partir de intervenciones en corcho sobre litografías. En su obra, la presencia del color hace referencia a la cultura popular peruana, y junto a las formas geométricas actúan como elemento destructor de la identidad de las obras clásicas. En este sentido, el artista ha afirmado que en su obra pretende “a través de una problematización del espacio, confrontarme a ciertos cánones de la imagen  latinoamericana: la obsesión por la narración, el sentimentalismo exacerbado, el morbo de lo privado. Frente a ellos se establece una tensión constructiva en búsqueda de algo más universal, a pesar de mi propia angustia

Juanita Carrasco «Bronx»

Galería 1er Piso

Octubre 24 – Noviembre 23 | 2019

 

Llevo años recorriendo ciudades buscando entenderlas histórica, social y espacialmente a través de la elaboración de extensos recorridos y la observación detallada. La fotografía me ha permitido hacer el registro de todo lo que me motiva de una manera sincera y espontánea. Mi proceso creativo parte de la acumulación: haciendo registros con mi cámara voy recopilando un grupo importante de fotografías que procedo a organizar para luego construir imágenes, como es el caso de esta exposición.
Siempre he centrado mi interés en la espacialidad y evolución continua de la urbe.

Gabriel SILVA «La Tercera Expedición»

Galería 1er Piso

Septiembre 12 – Octubre 19 | 2019

 

La Tercera Expedición es el trabajo más reciente del artista Gabriel Silva, cuyo nombre está inspirado en un cuento del escritor de ciencia ficción estadounidense Ray Bradbury. En esta muestra, se aventura a explorar nuevos mundos y recorridos dentro de su obra.
Silva ha sido el creador de un lenguaje visual característico, donde concibe universos habitados por personajes sin rostro y sin género, esquivos a la mirada, pero presentes en el lienzo. El particular manejo del color que plasma en sus pinturas, contribuye a crear la atmósfera de mundos desconocidos y a materializar una imagen compuesta por muchas más. Son colores de recuerdos, de ideas que se traslapan unos sobre otros para darle una dimensión profunda y ensoñada. Sus imágenes son ambiguas.

Edwin Monsalve «Horizonte Vertical»

Galería 1er Piso

Mayo 9, Julio 6 | 2019

 

El día en que nos enteramos de que al ver el brillo de los astros, que permite la oscuridad, lo que realmente contemplamos es un espectro de cuerpos ardientes, eventualmente extintos, que han viajado millones de años, a la increíble velocidad de la luz, es decir: que ese resplandor, de cada una de ese millar de estrellas, es realmente “el pasado”, nos abruma la insignificancia de nuestra leve vida mortal. Pavor o quizá fascinación pueden ser las sensaciones que nos asistan en ese momento. Cada cual, y según su grado de empatía con el cosmos, alcanza un umbral sensorial distinto, eso es lo mágico de este momento, nos enseña lo inmensamente distintos que somos, aún en medio de la increíble similitud que nos define. Hay también quien parte de esta realidad sin nunca haberse percatado de que las estrellas viajan con el secreto del tiempo en su resplandor.

MAESTROS 2018

Galería 1er Piso

Diciembre 1 a Enero 24 | 2019

 

Con esta exposición anual, la Galería El Museo rinde homenaje algunos artistas colombianos y iberoamericanos que han contribuido a definir los paradigmas para la creación y el desarrollo del arte en el continente siendo representativos y protagonistas de procesos plásticos cuyas obras siguiendo referentes para las nuevas generaciones.

El siglo XX fue un periodo influenciado significativamente por la política, las transformaciones económicas y sociales. Los efectos de las guerras mundiales impactaron la sociedad creando movimientos artísticos que respondían ante los cambios en la condición humana, las repercusiones del progreso tecnológico y la búsqueda de ideales modernos.

Gonzalo Fuenmayor «Todos tenemos nuestra sombra»

Galería 1er Piso

Octubre 18 – Noviembre 24 | 2018

 

La obra de Gonzalo Fuenmayor refleja una doble influencia cultural que ha marcado inexorablemente su práctica artística: la hispana y la norteamericana. Su infancia y juventud transcurrió en una de las ciudades que encarna con más propiedad la esencia de la ciudad caribeña (Barranquilla) y su actividad profesional se ha desarrollado en Estados Unidos, donde vive y trabaja en la actualidad. Todo el trabajo de Fuenmayor cuestiona las nociones de la identidad caribeña como marca y los estereotipos que este concepto ha generado a través de imágenes que, a fuerza de ser repetidas por la publicidad, se han convertido en símbolos locales como el banano, el tucán, la piña y la palmera.