Nombre del autor:galeria

La Galería El Museo abrió sus puertas en 1987 en Bogotá, Colombia como un proyecto enfocado en desarrollar y promover el mercado del arte colombiano a nivel local e internacional, a través de la representación de artistas, colaboraciones con otras galerías, exposiciones en museos y participación en ferias de arte internacionales. Los artistas representados por la Galería El Museo son seleccionados periódicamente basados en sus aportes al desarrollo de las artes visuales. En 2001 la Galería El Museo abrió la Galería Fernando Pradilla en Madrid para construir un puente entre las escenas artísticas latinoamericanas, españolas y europeas. La Galería El Museo ha representado a través de su historia a importantes artistas internacionales tales como Fernando Botero, Alejandro Obregón, Débora Arango, Luis Caballero, Carlos Rojas, Nadin Ospina y muchos otros.

Jorge Cabieses «Fruto Prohibido»

Espacio Proyectos

Junio18 a Agosto 6 2015

 

 

En su primera muestra en Colombia, el joven y reconocido artista peruano Jorge Cabieses (Peru-1971) presenta su proyecto realizado para el espacio de proyectos de la galería, titulado Fruto Prohibido. Cabieses opta por jugar estenográficamente con las imágenes que de manera intuitiva ha seleccionado de viejas revistas que utilizaban la litografía como técnica de impresión. El artista oculta, con figuras geométricas y líneas, ciertas partes de las imágenes, sugiriendo la posibilidad de una doble emancipación: la de la promesa de lo que está oculto y la de la realidad de aquello que lo oculta

Jorge Cabieses «Fruto Prohibido» Leer más »

Rodrigo Echeverri «Esencial»

Galería 1er Piso

Mayo 14 a Junio 13 de 2015

 

 

Uno de los grandes cambios que ha traído la globalización es la libertad de los artistas para ir y venir de conceptos internacionales a contextos nacionales y viceversa sin que por ello se rompa el hilo conductor de sus trabajos ni se extrapolen sus prácticas y contenidos. Un ejemplo claro de esta situación la conforma el trabajo de Rodrigo Echeverri quien, después de una producción de formas irregulares apoyada en la geometría y en la cual relacionaba directamente el contexto socio-político colombiano, el artista ha decidido liberarse de arandelas anecdóticas y restringirse a lo esencial, a los raciocinios que dieron forma a su intuición creativa y contenidos plásticos a su voluntad expresiva.

Rodrigo Echeverri «Esencial» Leer más »

Juan Francisco Casas «(A)utopic»

Espacio Proyectos

Mayo 14 a Junio 13 de 2015

 

 

El artista Juan Francisco Casas (Jaén-España 1976), presenta su proyecto (A)utopic, el cual reúne casi cuarenta dibujos realizados a bolígrafo BIC azul, con la particularidad en esta ocasión, del predominio significativo del pequeño formato. El título de la muestra, nace de la conjugación de los vocablos ingleses autopic -abreviatura de autopicture, traducida como autofoto- y de utopic, referido a la representación de un mundo idealizado, erigido en alternativa al mundo realmente existente, y que aquí es entendido como el territorio de la virtualidad, ese de las redes sociales de las que cuelgan las autofotos.

Juan Francisco Casas «(A)utopic» Leer más »

Starsky Brines | Mariana Monteagudo «Personajes Extraños»

Galería

Abril 17 a Mayo 9 de 2015

 

 

La Galería El Museo presenta para esta ocasión la exposición Personajes Extraños, que busca poner en diálogo las obras de dos artistas venezolanos, Mariana Monteagudo y Starsky Brines. Estos artistas crean en sus obras personajes de gran particularidad; Starsky haciendo alusión a la situación social de Venezuela y el comportamiento del individuo de hoy en su enorno de ciudad, y Monteagudo con sus personajes y criaturas inspiradas en diversas culturas ancestrales, y fusionadas con modas y tendencias de la sociedad actual.

Starsky Brines | Mariana Monteagudo «Personajes Extraños» Leer más »

Aurora Lario «Dulce Punzante»

Espacio Proyectos

Abril 17 a Mayo 9 de 2015

 

 

En mi último trabajo, Dulce punzante, busco estrechar más aún la relación entre dos constantes de toda mi obra: la memoria y la historia del arte. Desde hace más de una década, mi trabajo viene manifestando una absoluta devoción por la belleza, recreada a través de las flores, que se han convertido en un elemento plástico relevante de gran parte de mi producción. El proyecto anterior, “Gineceo”, se inscribía nítidamente en estas motivaciones artísticas. Las flores en mi obra cobran corporeidad y traducen una clara intención simbólica por su cercanía al interior femenino y su connotación erótica.

Aurora Lario «Dulce Punzante» Leer más »

Homenaje a Rodrigo Castaño

Sala obras Únicas

Abril 17 a Mayo 9 de 2015

 

 

En 1990, mi querido amigo Rodrigo Castaño Valencia me propuso que editáramos un portafolio con algunos de los artistas más reconocidos en ese momento en Colombia, como ocasión de la celebración de los 40 años de actividad de la gran emisora HJCK, que Álvaro Castaño Castillo, había creado. Fue así como con la dirección de Rodrigo editamos esta carpeta, que este año cumple 25 años de presentada y que pocas veces ha reunido con un mismo propósito a artistas de tan alta talla.

Homenaje a Rodrigo Castaño Leer más »

Lenguajes en Papel 2015

Galería

Febrero 11 a Abril 11 de 2015

 

 

En su sexta edición Lenguajes en Papel, en esta ocasión reúne aproximadamente 60 artistas. Esta muestra tiene como intención mostrar las múltiples posibilidades plásticas del papel como recurso expresivo, en la práctica artística contemporánea. Son artistas consolidados, emergentes y jóvenes que han sido reunidos en un mismo espacio para proyectar las técnicas artísticas que hoy en día se generan, desde y con el papel, y las posibilidades que este ofrece. Las nuevas tecnologías han puesto también a disposición de los artistas un amplio repertorio de medios técnicos y materiales que han repercutido notablemente en la manera de crear y percibir la obra de arte, y es así como el papel- en sus diversas variantes formales- ha transcendido la cualidad del simple soporte plástico para convertirse en protagonista esencial de la obra.

Lenguajes en Papel 2015 Leer más »

Sophia Vari «Pueblos De Colombia»

Sala Obras Únicas

Febrero 8 a Abril 11 de 2015

 

 

La artista griega Sophia Vari (Grecia 1940) reconocida internacionalmente, por su escultura y joyería, en su obra muestra una gran independencia plástica, donde a través de formas dinámicas y sensuales investiga las diferentes posibilidades expresivas de la escultura contemporánea siguiendo algunas reglas clásicas renacentistas. Para Sophia Vari viajar es una parte fundamental dentro de su proceso de creación, porque como ella misma lo dice, los griegos son grandes navegantes. Los viajes de Vari han permeado su obra de infinitas formas, pero especialmente le ha permitido ver las cosas con sus propios ojos. Es así como Vari ha podido desarrollar una serie de estilizados lenguajes formales, en los cuales involucra esquemas de patrones geométricos unidos a su interés por el ideal de belleza, este entendido como una necesidad de manifestar la armonía en la proporción y la vitalidad de la materia.

Sophia Vari «Pueblos De Colombia» Leer más »

Sebastián Dávila «Monólogos»

Espacio Proyectos

Marzo 12 a Abril 11 de 2015

 

 

En el 2005 dejé la facultad de arquitectura en Barcelona y me dediqué a la fotografía. La arquitectura me apasionaba, pero entendí que podía desarrollar mi interés por el espacio a través de un medio sin restricciones, prácticamente inmediato y en el que no dependía de nadie más.

 
Recientemente, inmerso en la transición de fotografía a escultura, recordé mi época como estudiante de arquitectura. Disfrutaba mucho el momento de decidir dónde dibujar el personaje representando la escala humana en los planos ya terminados. El momento de habitar el espacio. Un momento que ha estado presente y ha sido fundamental en todo mi trabajo.

Sebastián Dávila «Monólogos» Leer más »

MAESTROS 2014

Galería 1er Piso

Diciembre 4 – Enero 29 | 2015

 

 

Aun cuando durante los años precedentes a la llegada del Siglo XX las prácticas artísticas nacionales encontraron su esplendor en la ilustración de las historias de su historia, y permitieron el claro acceso a los fragmentos del pasado, bien se puede afirmar que no fueron ellos los mayores contribuyentes para la formación y estructuración de la historia del Arte del Siglo XX en nuestro país. Por el contrario, algunas de las más importantes herramientas para la elaboración de esta historia están directamente relacionadas con las tendencias y formas de expresión plástica que rigieron en occidente: planteamientos, modas, posturas e interrogantes que fueron siendo adecuados a los momentos y manifestaciones de la cultura colombiana.

MAESTROS 2014 Leer más »